建筑巨匠 安藤忠雄展--青春 于10月起在北京民生现代美术馆展出。关注材料创新与建构逻辑一直是中国院·大器设计坚持的设计与研究理念，11月19日大器设计工作室全体建筑师一同参观了安藤忠雄展--青春。建筑师们行走在光之教堂、水之教堂和联合国冥想空间的同尺度模刻空间中，细细品味巨匠安藤的空间原型，倾听与感受安藤将建筑作为其与现实抗争的武器那种铿锵有力的理想之音，感慨良多。

本次展览除了空间原型以外，还展出了巨匠安藤历时近50年经典创作的大量一手草图，透过那些不断反复琢磨的草图，观者得以窥探大师的创作心路，参观作为一次良好的学习机会，为大器设计的建筑师们解答了各自心目中的巨匠安藤。

注重理论与实践的融合，关注建筑本体与材料创新，践行设计与研究相结合的工作方法。中国院·大器设计工作室不仅为建筑师们提供设计实践与研究创作的空间，更为建筑师们持续提供学习与成长的环境，愿更多致力于建筑实践与创新的建筑师加入大器设计的大家庭。

安藤忠雄  ·  青春

10月12日，“安藤忠雄：青春”大展将在中国民生银行公益文化艺术机构——北京民生现代美术馆对公众开放。展览是安藤忠雄建筑设计生涯迄今最为全面的大型回顾展，通过精致的建筑模型、详尽的设计手稿、大量独有影片、旅行速写和照片，追溯大师的足迹，与安藤忠雄一起思考建筑、环境、城市、以及疫情之下我们唯一的地球，并重新意识到建筑文化的丰厚性，建筑艺术的无限美。

联合国教科文组织冥想空间 ©Stephane Couturier

安藤忠雄1941年出生于日本大阪，1969年成立安藤忠雄建筑研究所，曾在耶鲁大学、哥伦比亚大学、哈佛大学和东京大学担任客座教授，现为东京大学名誉教授。从货车司机、职业拳击手转型，自学建筑，游历世界，深耕设计，连战连败，连败连战，创造建筑的风景，从未疲倦。安藤忠雄以其独特的人生经历和空间禀赋而广为人知，自1969年开始建筑生涯以来，他不断打破常规，挑战全新的建筑“几何”美学，将清水混凝土建筑做到了极致。长达半个世纪的建筑实践，至今仍作为建筑界的巨匠大家，活跃在世界建筑的最前线。作为建筑师，他追求建筑与大自然的融合，与环境的一体化，不断摸索，致力于创造出能与特定地域文化和风景相互辉映的“独一无二”的建筑。

安藤忠雄的建筑摄影 ©安藤忠雄建筑研究所

展览将再现安藤忠雄的经典作品，被誉为“安藤堂三部曲”中的“光之教堂”、“水之教堂”、“联合国教科文组织冥想空间”，通过1:1复原呈现安藤忠雄的三大精神空间。其中，“联合国教科文组织冥想空间”是在展览中的首次再现。这是为纪念1995年联合国教科文组织（UNESCO）创立五十周年而建的、一个超越一切宗教和派别、寄寓世界和平的“冥想空间”，在尊重原有环境的同时，安藤忠雄将设计主题聚焦在“如何让空间表达出一种坚定而独立的意志”，原大复刻，为观众提供了一个近距离、亲手触碰和感悟建筑大师设计的契机。

巴黎证券交易所 ©松冈满男

展览时间：2021年10月12日——2022年1月9日

展览地点：北京民生现代美术馆 

策展人：水谷孝明（日方）、马卫东（中方）

主办：安藤忠雄建筑展实行委员会、北京民生现代美术馆、中国建筑文化研究会

联合主办：安藤忠雄建筑研究所、文筑国际、北京当代艺术基金会

协办：IAM国际建筑联盟、拾分之壹

支持：北京日本文化中心（日本国际交流基金会）、中国民生银行、北京民生文化艺术基金会、中国民营文化产业商会

赞助：春沐源小镇、UNION、华贸中心、建业拾捌、和绚室内

安藤忠雄

建筑家。1941年出生于日本大阪。自学建筑，1969年创立安藤忠雄建筑研究所。代表作有“光之教堂”（1989）、“普利策艺术基金会美术馆”（2001）、“地中美术馆”（2004）、“威尼斯海关大楼重建”（2009）、“上海保利大剧院”（2014）、“光的空间”（2017）、“和美术馆”（2020）等。1979年凭借“住吉的长屋”获得日本建筑学会奖、1993年获日本艺术院奖、1995年获普利兹克建筑奖、2002年获美国建筑师协会（AIA）金奖、2005年获国际建筑师协会（UIA）金奖、2010年被授予日本文化勋章、2013年被授予法国艺术文学勋章最高荣誉“司令勋位”、2015年被授予意大利共和国功劳勋章等。于1991年和1993年分别在纽约现代博物馆及巴黎蓬皮杜艺术中心举办个展。历任耶鲁大学、哥伦比亚大学、哈佛大学客座教授。1997年起担任东京大学教授，现为东京大学名誉教授。

文中有关展览内容，摘自“北京民生现代美术馆”微信公众号，有关内容请点击文末阅读原文进行查看。